Aquí puedes imprimir y colorear al gran maestro Chopin.
Éste es su estudio nº3 del opus 10 llamado "Tristeza" por su carácter suave y melancólico.
lunes, 8 de marzo de 2010
Fréderic Chopin. "Tristeza" para flauta.6º
Aquí puedes imprimir y colorear al gran maestro Chopin.
Éste es su estudio nº3 del opus 10 llamado "Tristeza" por su carácter suave y melancólico.
domingo, 21 de febrero de 2010
martes, 9 de febrero de 2010
lunes, 8 de febrero de 2010
Escucha la "Marcha Turca" de Las Ruinas De Atenas de L.V. Beethoven
Ludwig Van Beethoven. Nací en Bohn 1770-1827
Soy alemán, desde pequeño ya me gustaba la música, sobre todo tocar el piano y componer.
Con 9 años toqué mi primer concierto e hice una gira por toda Europa pero me instalo en Viena y empiezo a componer conciertos para orquesta y sonatas para piano.
Me quedé sordo pero seguí componiendo a pesar de mi sordera.
Mis obras más famosas son:
- Para Elisa.
- Himno de la alegría.
- Claro de Luna.
- Quinta sinfonía.
jueves, 4 de febrero de 2010
martes, 2 de febrero de 2010
jueves, 7 de enero de 2010
domingo, 20 de diciembre de 2009
Canción "Los sonidos viven". Por Adolfo Osuna
La canción está cantado por los alumnos de 2º curso de primaria.
En ella aprenden la cualidad del sonido de la altura, y además realizamos juegos para desarrollarla.
Aquí la puedes escuchar con un juego de alturas.
En ella aprenden la cualidad del sonido de la altura, y además realizamos juegos para desarrollarla.
Aquí la puedes escuchar con un juego de alturas.
miércoles, 16 de diciembre de 2009
Canción "Do, re, vamos a jugar".
Canción para aprender cuando asciende una melodía y desciende.
Para ello jugamos con el delfín y los pulsos que representan.
Para ello jugamos con el delfín y los pulsos que representan.
martes, 24 de noviembre de 2009
"Don´t stop the music" Jamie Cullum en el Hormiguero.
¡Qué músico más completo!
Jamie Cullum nació el 20 de agosto de 1979 en Whiltshire, Essex (Inglaterra). Empezó su carrera musical a los dieciséis años, tocando en bares, clubes y hoteles de su pueblo natal. Años más tarde se trasladó a la Universidad de Reading, para estudiar cine y literatura inglesa. Fue durante esta etapa cuando comenzó a componer y a tocar su propia música para acompañar los cortometrajes que hacía.
Saca dos discos de pequeña tirada y firma un gran contrato con una compañía de las grandes Universal Records por un millón de libras.
En octubre de 2003, pocos meses después de firmar el contrato, Cullum lanzó «Twentysomething». De este álbum se vendieron 850.000 copias en sólo 4 meses, consiguiendo dos discos de platino y convirtiéndose en el disco de estudio número 1 editado por un artista de jazz en Inglaterra hasta entonces. Gracias a este trabajo, la nueva figura del jazz británico obtuvo el premio al «Mejor Artista Nuevo» en la BBC National Radio 3 Jazz Awards y fue nominado como "Artista Revelación" en los premios Brit Awards de ese año. Tras el gran éxito mundial, se estaba preparando su cuarto disco que fue lanzado en septiembre de 2005 en Inglaterra y luego en el resto del mundo, bajo el nombre de "Catching Tales". Jamie Cullum se ha convertido en uno de los principales referentes del jazz vocal actual, hasta el punto de ser considerado, por el público americano, como sucesor de Harry Connick Jr. Su gran habilidad para la música hizo que mediante el jazz, se adentrara en diversos estilos musicales, haciendo variaciones de canciones de artistas de la talla de White Stripes, Kanye West, Pussycat Dolls, Elton John, John Legend, Justin Timberlake, Coldplay y muchos más. Su prestigio le ha llevado incluso a adentrarse en el terreno del cine, donde ha sido autor del tema principal de la banda sonora de la película "El diario de Bridget Jones", Everlasting love; así como también la canción "Grace is Gone", que forma parte de la banda sonora de la película con el mismo título. El último tema para una película es "Gran Torino" por Clint Eastwood and Jamie Cullum para la película del mismo nombre y dirigida por Clint Eastwood, fue nominada como mejor canción original en los "Golden Globe Awards". Saca su disco nuevo The Pursuit en noviembre.
Jamie Cullum nació el 20 de agosto de 1979 en Whiltshire, Essex (Inglaterra). Empezó su carrera musical a los dieciséis años, tocando en bares, clubes y hoteles de su pueblo natal. Años más tarde se trasladó a la Universidad de Reading, para estudiar cine y literatura inglesa. Fue durante esta etapa cuando comenzó a componer y a tocar su propia música para acompañar los cortometrajes que hacía.
Saca dos discos de pequeña tirada y firma un gran contrato con una compañía de las grandes Universal Records por un millón de libras.
En octubre de 2003, pocos meses después de firmar el contrato, Cullum lanzó «Twentysomething». De este álbum se vendieron 850.000 copias en sólo 4 meses, consiguiendo dos discos de platino y convirtiéndose en el disco de estudio número 1 editado por un artista de jazz en Inglaterra hasta entonces. Gracias a este trabajo, la nueva figura del jazz británico obtuvo el premio al «Mejor Artista Nuevo» en la BBC National Radio 3 Jazz Awards y fue nominado como "Artista Revelación" en los premios Brit Awards de ese año. Tras el gran éxito mundial, se estaba preparando su cuarto disco que fue lanzado en septiembre de 2005 en Inglaterra y luego en el resto del mundo, bajo el nombre de "Catching Tales". Jamie Cullum se ha convertido en uno de los principales referentes del jazz vocal actual, hasta el punto de ser considerado, por el público americano, como sucesor de Harry Connick Jr. Su gran habilidad para la música hizo que mediante el jazz, se adentrara en diversos estilos musicales, haciendo variaciones de canciones de artistas de la talla de White Stripes, Kanye West, Pussycat Dolls, Elton John, John Legend, Justin Timberlake, Coldplay y muchos más. Su prestigio le ha llevado incluso a adentrarse en el terreno del cine, donde ha sido autor del tema principal de la banda sonora de la película "El diario de Bridget Jones", Everlasting love; así como también la canción "Grace is Gone", que forma parte de la banda sonora de la película con el mismo título. El último tema para una película es "Gran Torino" por Clint Eastwood and Jamie Cullum para la película del mismo nombre y dirigida por Clint Eastwood, fue nominada como mejor canción original en los "Golden Globe Awards". Saca su disco nuevo The Pursuit en noviembre.
lunes, 2 de noviembre de 2009
"La vuelta al mundo en 25 canciones" Toni Giménez.
Toni Giménez.
La Galera, 2005
1. A la rorró. 2. Kokoleoko. 3. Oh, ken karangué. 4. A cantar a una niña. 5. Aurora de mayo. 6. Chup, chirup. 7. Dame un hogar. 8. De allacito. 9. Juan Pestañas. 10. Los Reyes Magos. 11. Mi madre tiene un sombrero gris. 12. Boeroeng kaka tua. 13. Hine ma tov. 14. Mayim, mayam. 15. Ragupati ragava. 16. Ai Giórguis. 17. El zapatero. 18. Io sono un bambino. 19. La feria de Scarborough. 20. Los navíos de Stienkarrasi. 21. Rosen Frafine. 22. Savila se bela loza. 23. Tòma-là-dá-cá. 24. Epo e taita. 25. Tutira mai.
Una joya donde siempre encuentras canciones infantiles para todas las edades.
"Musicalia" BEATRIZ ISO SOTO y AMAIA RUIZ AGUIRRE.
Autores: ISO SOTO‚ BEATRIZ | RUIZ AGUIRRE‚ AMAIA
ISBN: 9788498422849
Fecha de publicación: 04/09
Editorial: Central Catequística Salesiana
Colección: Galería del Unicornio
Número en la colección: 27
Datos del libro: 72 pags; Rústica; 12.5 x 19.5 cm.
Idioma: Español
Sinopsis:
MUSICALIA es una obra de teatro infantil que pretende acercar el mundo de la música a los más pequeños. Aprender que la música es un color, una forma, un sentimiento… Duración aproximada (con el añadido de algunas canciones) 70 minutos.
"El flautista de Hamelín". Adap. Jaume Cela.
Adap. Jaume Cela
Editorial:
La Galera
ISBN:
978-84-246-2542-9
Año de publicación:
2002
Lugar de publicación:
Barcelona
Idioma:
Español
Número de páginas:
24 páginas
Con un lenguaje lleno de ironía y a la vez muy literario, nos encontramos ante una versión humorística de la dramática historia de la tradición oral en la que un flautista con su música consigue llevarse a todos los niños de la ciudad de Hamelín. Las ilustraciones, muy descriptivas y en tono de humor, relajan al lector ante una infeliz resolución. Un relato en el que se muestra la atracción que el ser humano siente por la música hasta ser cautivado por completo.
"Música maestro". Miquel Desclot.
Editorial:
La Galera
ISBN:
978-84-246-8673-4
Año de publicación:
2001
Lugar de publicación:
Barcelona
Idioma:
Español
Número de páginas:
88 páginas
La música se hace palabra para hablar de la orquesta, los instrumentos musicales y cada uno de sus sonidos. Parece mentira que de tantos instrumentos se puedan decir cosas poéticamente, reproducir con palabras sus características y sobre todo jugar con los ritmos y los acentos. El libro además de poemas propone algunas adivinanzas también relacionadas con instrumentos y en todos ellos late un amor y un conocimiento de la música y de sus grandes posibilidades para hacernos disfrutar.
"Eloy fue un día música". Canela i Garayoa, Mercé.
AUTOR/ES: Canela i Garayoa, Mercè
ISBN: 9788424686475
AÑO: 2000
EDICION: 1ª
IDIOMA: Castellano
ENCUADERNACIÓN: Rústica
PÁGINAS: 72
Eloy es un niño un poco travieso. Es curioso y metomentodo, pero en el fondo es bueno. Un día, cuando una banda de música, Los Alegres Sifasol, llega a su pueblo no puede evitar acercarse a una enorme trompa que hay en la orquestra, y aunque el músico que la toca le advierte del peligro que corre, él alarga la mano y toca el instrumento. Y así empieza la aventura más sonora de Eloy. La trompa se lo traga y como por arte de magia se convierte en una nota de un pentagrama. Allí debe esperar que una soprano cante la melodía en la que él aparece para poder salir. Y de la voz de la soprano a la voz de una chica soñadora y feliz, y de la chica a un chico y del chico a un viejo maquinista y del maquinista al pueblo de Eloy, donde la orquesta, al tocar la nota que es él, le permitirá salir de nuevo al exterior. ¡Qué aventura ésta en la que Eloy se convirtió en un Si negra!
"El trompetista y la luna." Toro, Xelis de
Autor : Toro, Xelis De
Editor : Edebe
Lengua : Castellano
Lanzamiento : 1999
Formato : De cartón
Número de páginas : 59
Pronto se iba a formar la nueva banda de música. Los aspirantes practicaban sin descanso con sus instrumentos. Entre ellos, Evaristo, el heladero, soplaba con ilusión la trompeta. ¡Pero qué mal sonaba! Desde luego, necesitaba ayuda.
"El canto de los Musirikos".Antonio Amago Alonso
Autor: Antonio Amago Alonso
Ilustrador: Antonio Amago Alonso
Edit. Sieteleguas Cuentos aware.
En un pueblo normal en mitad de ningún sitio a los vecinos les gusta discutir. Y su tema de discusión favorito es cuál de los dos Musirikos del lugar tiene la mejor voz y el canto más maravilloso.Difícil solución.
"La nota viajera".Javier Olariaga Romero
Autor: Javier Olariaga Romero
Ilustrador: Antonio Amago Alonso
Edit. Sieteleguas Cuentos aware
Una nota se despista de su partitura para violín y decide darse una vuelta por los alrededores. En su breve escapada se cruza con distintas situaciones en las que resultará de gran utilidad.
"Sofía, la vaca que amaba la música". Geoffroy de Pennart.
Edit. Corimbo.
Toda la vida Sofía ha regalado a su familia
y sus amigos sus conciertos.
Cuando decide irse del pueblo a la ciudad
para participar en el concurso de música,
todos están tristes.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
